jj

 

jj

jj

Presentation

 


))) ATELIERS ZAMZAM (((


ZAMZAMREC propose des ateliers destinés à l'exploration musicale, la recherche et la connaissance de soi, du son et des autres. Les Ateliers ZAMZAM sont pensés comme une zone de liberté et d’apprentissage, comme un territoire propre à l'imagination et à l'expression.

Les ateliers se déclinent en 4 propositions :

▲ DIEU-LUNE ~ petits concerts enchantés

▲ VOYAGES SONORES ~ séances d'écoute (vinyles/cassettes)

▲ D.I.Y. ORCHESTRA ~ fabrication d'instruments et création sonore

▲ÉCOUTE PROFONDE & FIELDRECORDINGS ~ Immersion dans le paysage

 

 

# DIEU- LUNE

 




*))*)* DIEU-LUNE *(*((*



DIEU-LUNE
Création sonore. Installation_Performance.
Musique spatiale et onirique, expérience cosmique et magique.

Tels des mages, Héloïse & Olmo sont à la recherche du « Génie du lieu », ce quelque chose de caché, perdu, disparu?

Mais les dieux ne meurent pas. Quand le temps de leur puissance s'achève, ils se retirent en des lieux secrets ou se transforment en phénomènes naturels qui leur permettent d'être présents sans qu'on les reconnaisse...

Dieu-Lune est une invitation à s'aventurer sur les traces de Pan, divinité de la nature, dieu champêtre lié au charme et à la musique.
Écouter/voir échantillons et gri-gri sonores, ''instruments naturels électrifiés'', se promener dans une forêt musicale enchantée, imaginer une cueillette sauvage de sonorités et d'objets : feuilles, cailloux, plumes, coquillages, assemblages low-tech et autres secrets.

La scène est un laboratoire de magiciens : explosions, expansions., ingrédients naturels et de récupération, élastiques et ressorts, appeaux, filtres, cassettes, synthétiseurs et toutes sortes de « boîtes à sons ».

La performance procède à la fois du rituel et de l'improvisation. Planètes et forces vibratoires en mouvements, plongée dans une galaxie de bruits et de sons, motifs, mélodies, rythme, feedback, répétitions...Appel à renouer avec le Vivant, à prendre conscience de l'invisible et du mystère qui habite les choses, l'espace et le temps.



 

# CREATIVE DJ SET









 




# VOYAGE SONORE




Séances de « cinéma pour les oreilles ». Présentation et diffusion de pièces musicales et de créations sonores. Programme de découverte, d'écoute et de discussion autour du son et de la musique.

Ce cycle propose à un groupe de participants, enfants ou adultes, de faire une incursion dans l'univers de la musique expérimentale ,« musique contemporaine ou ensemble des musiques se caractérisant par une large tendance à l'expérimentation, c'est-à-dire une exploration de nouveaux moyens techniques et artistiques ».

Nous abordons un large panel de genres musicaux, en nous tournant plus spécialement vers la musique électro-acoustique, qui « recouvre l ’ensemble des musiques faisant usage de l ’électricité dans la conception, la réalisation ou la production des œuvres ».


Comme au cinéma, les auditeurs entrent, s'installent, la lumière se tamise et la diffusion commence...


Pendant l'écoute, les participants sont invités à traduire ce qu'ils ressentent. Ils disposent pour cela de papier et de crayons. Ils sont libres de profiter de l'écoute, d'écrire ou de dessiner. Des questions posées au préalable peuvent les aider à affiner leurs perceptions auditives. À l'issue de chaque morceau, les participants partagent et analysent leurs impressions. Les moments d'échanges sont aussi ponctués d'interrogations et de réflexions, qui viennent enrichir une recherche à la fois personnelle et collective.

Cet atelier a pour buts : d'apprivoiser un environnement sonore complexe, de se familiariser avec des sonorités et des musiques nouvelles, d'enrichir ses connaissances et de développer des facultés propres à l'oreille.

Nous nous concentrons notamment sur notre propension à « représenter ». La musique nous plonge dans un état proche du rêve ou de la lecture. Elle nous met en capacité de produire des images et suscite des émotions. Nous abordons quelques notions relatives à la physique du son et à ses possibles effets physiologiques.

Cet atelier n’est pas forcément destiné à la production d ’un objet, même si nous prévoyons de réaliser un fanzine regroupant les notes et les dessins réalisés lors ou en marge des écoutes. Nous avons conçu les « Rendez-Vous Sonores » comme un espace-temps, 'Invitation au Voyage', un moyen de faire se rencontrer les mondes (ici/ailleurs, passé/présents/futur, intérieur/extérieur, réel/imaginaire) et d'approcher « la musique comme ce qu'elle est essentiellement : un bruit volontaire, un son voulu, désiré, construit, architecturé, à intercaler dans le grand concert silencieux du monde, non pour en perturber l'harmonie, mais pour obtenir de cette harmonie matière à variation ».

Voici l'occasion de s'arrêter et de consacrer un moment au seul plaisir ou à la seule action d'écouter, de s'immerger dans la matérialité des sons, de vivre et de partager une expérience.




#DIY ORCHESTRA


#Programme d'initiation à la musique expérimentale et à la culture D.I.Y.

Écoute active de disques et de cassettes. Séance de "fieldrecording" et de "rummaging". Fabrication de "BOÎTE À SONS", instruments électro-acoustiques à cordes et ressorts, à partir d'une boîte, d'éléments naturels et de matériaux de récupération. Les participants jouent de leurs instruments, en découvrent les propriétés résonnantes, rythmiques et mélodiques. Puis grâce aux micro-contacts, ils font l'expérience de la dimension électrifiée du son, perçoivent la manière dont celui-ci peut être amplifié, altéré, transformé... Improvisation. Enregistrements. Pratique d'ensemble et par petits groupes. Ils réalisent ensuite des petits contes musicaux. Ils créent chacun un personnage et inventent une histoire, qu'ils vont illustrer et mettre en musique. Ils assemblent enfin un livret (reliure à la machine à coudre, textes par transparence sur papier calque) réunissant les contes illustrés, accomplissement de l'ensemble du processus créatif. Les pièces sonores sont écoutables et téléchargeables via la plateforme internet bandcamp :

atelierzamzam.bandcamp.com



LES INSTRUMENTS






L ’objectif principal de cet atelier est de faire découvrir la musique électro-acoustique de manière active, en plaçant les participants en position de musiciens, mais aussi d'ingénieur, de chef d'orchestre et de producteur.

Nous engageons les participants (enfants et adultes) dans un véritable processus créatif, en leur offrant l'opportunité d'imaginer, de concevoir et de réaliser des instruments de musique originaux et futuristes, avec des objets et des matériaux de récupération, augmentés d'éléments électroniques. Puis de jouer, de composer et d'enregistrer de la musique.

Nous commençons par une phase de conceptualisation. Nous travaillons à partir de dessins, croquis ou de prototypes. Suit la fabrication. Nous présentons en détails les notions et principes de base, nous mettons outils et matériaux à disposition de chacun. Nous envisageons en effet la transmission comme une pratique collective, nous veillons donc à accompagner les participants vers l’autonomie.

Une fois que chacun réalisé son «objet sonore personnalisé », nous les encourageons à explorer les propriétés résonnantes, rythmiques et mélodiques de leurs instruments. Puis nous introduisons les micro-contacts et invitons les participants à brancher leurs instruments sur une table de mixage, elle-même reliée à des effets de modulations du signal sonore, ainsi qu'à des enceintes. Les participants peuvent alors faire l'expérience de la dimension électrifiée du son, sentir la manière dont celui-ci peut être amplifié, altéré, transformé...

Ils s'aventurent ensuite du côté de l'improvisation. Nous les guidons grâce à un travail sur l'écoute : écoute de l'espace, écoute de soi, écoute desa utres. Nous abordons la variété des modes de jeux : comme l'imitation, l'opposition, la rupture, le crescendo, etc. Nous discutons la place du silence. Nous travaillons sur les durées, la notion d’erreur, la question du hasard et de l’accident, les notions de timbres, de couleurs, de prise de parole. Nous traitons de quelques principes propres à l'orchestration. Forts de ces compétences nouvelles, nos musiciens DIY parviennent à s'entendre et à s'exprimer musicalement, à composer dans le vif pour faire naître ensemble cette « musique de l ’instant ».

Nous poursuivons par une ou plusieurs séances d'enregistrements. Ce qui nous permet d'aborder des questions relatives à la prise de son et au matériel. Si le temps et la logistique le permettent, nous pouvons également aborder le montage, l'édition et le mixage des pistes enregistrées.

Nous concluons cet atelier par une restitution, en imaginant un dispositif de diffusion, installation sonore ou séance d'écoute, la production d'un objet (CDR/cassette/page web) ou encore un concert en public. Les productions plastiques et sonores sont archivées numériquement via la page bandcamp des ateliers ZAMZAM. La durée de cet atelier est modulable. Il peut être envisagé sur quelques jours ou développé surune plus longue période.

 



#ECOUTE PROFONDE



))) ÉCOUTE PROFONDE & FIELDRECORDINGS (((

On traduit “field recording” par enregistrement de terrain.
Le terme est utilisé pour qualifier un enregistrement audio produit en extérieur.
Il s’applique aux enregistrements de sons naturels, comme aux sons produits par l’homme.
Le “field recording” appelé aussi phonographie repose sur “l’acte d’écouter, ou d’être conscient d’écouter ».
Le Deep Listening est un concept inventé par Pauline Oliveros, accordéoniste et compositrice américaine.
Il vise à différencier « l'entendu » de l'écouté, deux façons de traiter la même information sonore.

Cette pratique permet une conscience accrue de la musique et des sons.
Nous proposons des promenades/déambulations – immersions dans le paysage. On s'arrête pour écouter l'espace et le temps. On ouvre les oreilles pour faire in situ l'expérience du vivant. Les participants sont munis de casques, reliés en wifi à un micro-tempête, pour la « cueillettes sauvage »
de chants, de bruits et de sons..



Ateliers #1 - 2017


12 - 14 - 15 avril 2017

Médiathèque Jacques Thyraud
Romarantin Lanthenay

 




La nuit, la pluie, la forêt, les animaux...


(::><::)

 


Ateliers #2 - 2017


Juin 2017

« Être et Avoir » Workshop

Cohésion sociale - Maison des Crôts - Saint-Aignan

 

 

 

 

1# La mer déchaînée
2# Rayons cosmiques
3# Concerto des radiateurs
4# Lumière folle et sorcellerie
5# Les automates sous la pluie




 

(::><::)(::><::)


Ateliers #3 - 2019/20


Année scolaire 2019-2020

École primaire Pierre Girault _ THENAY

École de la Vallée des Meuniers _ MONTHOU

 











(::><::)



Ateliers #4 - 2021


Année scolaire 2021

École de Saint-Julien-de-Chédon_Classe de CE2


(::())))::)



Ateliers #5 - 2022


En collaboration avec Figures Libres

Zamzamrec et Mossaï Mossaï ont effectué 2 semaines d’ateliers et de transmission auprès des centres de hébergement du Territoire Vendômois au centre culturel de Vendôme puis Montoire sur Le Loire.
Construction d’instruments, découverte d’instruments et pratique par la jam, composition et enregistrement de pièces sonores électroniques, session d’écoute de musique concrète et ✍création de mini fanzine via le travail du cadavre exquis, fabrication de pochette et réalisation de Cds….
Cette opération a pu se réaliser via le soutien de la Drac Centre-Val de Loire, du Communauté d'agglomération Territoires Vendômois des équipes du service jeunesse et ses animateurs.















(
::::)